СПЕКТАКЛЬ “СЛУЖАНКИ” по пьесе Ж.Жене, режиссёр Роман Виктюк in New York

Легендарный спектакль Романа Виктюка “Служанки” уже больше 35 лет на сцене.И он до сих пор удивляет!***ССЫЛКИ НА БИЛЕТЫ НА ПРЕДСТАВЛЕНИЯ 10 и 11 ОКТЯБРЯ В САМОМ НИЗУ ЭТОЙ СТРАНИЦЫ***Это единственный спектакль Виктюка, который удалось сохранить после закрытия его театра.Сценография, костюмы, музыка - все осталось в том виде, в котором это задумал Мастер и в котором спектакль "Служанки" завоевал признание зрителей по всему миру и стал культовым.Именно эта постановка и приезжает с гастролями в США и Канаду.В основе постановки – пьеса французского драматурга Жана Жене.Это история двух служанок Соланж и Клер, которые благоговеют перед своей Мадам, одновременно безудержно ей завидуя.В отсутствие хозяйки они примеряют её вещи, изображают её манеру поведения, разыгрывают целые воображаемые сценки.Однажды, заигравшись, служанки анонимно доносят в полицию на кавалера Мадам и решают её убить.Актёры театра представляют эту психологическую драму хореографическими, пластическими и вокальными средствами.А сложный грим напоминает японский театр кабуки (синтез пения, музыки, танца и драмы, где грим несёт символическую нагрузку).Всё действие же – гипнотическое шоу под хиты Далиды, где публика переживает за преступниц-неудачниц и восхищённо им аплодирует…«Я считаю, что в «Служанках» должны играть мужчины. Именно мужчины», – так сказал автор постановки легендарный Роман Виктюк.И после увиденного с этим сложно спорить!Спектакль “Служанки” в Нью-ЙоркеДАТА - 9 ОКТЯБРЯ (пятница)ВРЕМЯ - 8РММЕСТО - KAYE PLAYHOUSE at HUNTER COLLEGEТОЧНЫЙ АДРЕС - 695 Park AveПродолжительность спектакля 2 часа 30 минут без антрактаАвторы и постановщики:Постановка - Роман ВиктюкРежиссёр - Александр ЗуевСценография и костюмы - Алла КоженковаХореография - Эдвальд СмирновХудожник по гриму - Лев НовиковХудожник по свету - Анатолий КузнецовМузыкальная концепция - Асаф ФараджевАктёрский состав:Соланж - Дмитрий Бозин (актер театра Виктюка с 1995 года)Клер - Станислав Мотырев (актер театра Виктюка с 2008 года)Мадам - Михаил Половенко (актер театра Виктюка с 2015 года)Месье - Валерий МашнинОб истории спектакля “Служанки”Жан Жене (1910–1986) – enfant terrible французского авангарда. Написанный им в тюрьме роман «Богоматерь цветов» сначала ужаснул, а затем восхитил Жана Кокто, который открыл Жене дорогу во французский литературный мир. В основе пьесы «Служанки» (1947) лежат проходящие через все творчество писателя темы индивидуальной свободы, вступающей в конфликт с социумом и отвергающей его условности, любви и преступления, красоты и низости.Поставленный впервые в 1988 году в театре «Сатирикон» спектакль «Служанки» принес Виктюку славу кумира богемы и сделал его символом нового театрального направления. Он положили начало стилю, который позже стал именоваться viktyuk style – утонченные линии модерна, красота и фантастическая театральность действа, происходящего на сцене.Постановка пережила три редакции (1988, 1992 и 2006 годов), была показана во многих странах, получила международное признание и собрала восторженные отклики в прессе. Это спектакль с пронизывающей до мурашек энергетикой до сих пор не могут забыть зрители нескольких поколений.Пьесу Жана Жене Роман Виктюк поставил, следуя рекомендациям драматурга: все роли в ней должны исполнять только мужчины. Режиссер создал мощный вневременной «театральный ритуал»: исследуемые в нем тайны человеческой души не имеют срока давности, и сценическое долголетие «Служанок» – прямое тому доказательство.По степени магнетического воздействия на публику, сценографической выверенности и художественному совершенству «Служанки» – один из лучших образцов виктюковской игровой эстетики и своеобразный манифест его театрального метода.Спектакль представляет собой мощно заряженный синтез драмы, хореографии и музыки, в котором каждый жест, каждый поворот тела и каждая интонация работают на многократное усиление выразительности образа.Сложный грим актеров (Лев Новиков), отсылающий к исполнителям театра кабуки, и подчеркивающие особую пластику тела костюмы добавляют происходящему на сцене дополнительную символическую нагрузку.