Events in Rumanji

‼️ ДНЕВНОЙ СПЕКТАКЛЬ - НАЧАЛО В 3РМЛегендарный спектакль Романа Виктюка “Служанки” уже больше 35 лет на сцене.И он до сих пор удивляет!Это единственный спектакль Виктюка, который удалось сохранить после закрытия его театра.Сценография, костюмы, музыка - все осталось в том виде, в котором это задумал Мастер и в котором спектакль "Служанки" завоевал признание зрителей по всему миру и стал культовым. Именно эта постановка и приезжает с гастролями в США и Канаду.В основе постановки – пьеса французского драматурга Жана Жене.Это история двух служанок Соланж и Клер, которые благоговеют перед своей Мадам, одновременно безудержно ей завидуя.В отсутствие хозяйки они примеряют её вещи, изображают её манеру поведения, разыгрывают целые воображаемые сценки.Однажды, заигравшись, служанки анонимно доносят в полицию на кавалера Мадам и решают её убить.Актёры театра представляют эту психологическую драму хореографическими, пластическими и вокальными средствами.А сложный грим напоминает японский театр кабуки (синтез пения, музыки, танца и драмы, где грим несёт символическую нагрузку).Всё действие же – гипнотическое шоу под хиты Далиды, где публика переживает за преступниц-неудачниц и восхищённо им аплодирует…«Я считаю, что в «Служанках» должны играть мужчины. Именно мужчины», – так сказал автор постановки легендарный Роман Виктюк.И после увиденного с этим сложно спорить!Спектакль “Служанки” в Нью-ЙоркеДАТА - 11 ОКТЯБРЯ (воскресенье)ВРЕМЯ - 3РММЕСТО - KAYE PLAYHOUSE at HUNTER COLLEGEТОЧНЫЙ АДРЕС - 695 Park AveПродолжительность спектакля 2 часа 30 минут без антрактаАвторы и постановщики:Постановка - Роман ВиктюкРежиссёр - Александр ЗуевСценография и костюмы - Алла КоженковаХореография - Эдвальд СмирновХудожник по гриму - Лев НовиковХудожник по свету - Анатолий КузнецовМузыкальная концепция - Асаф ФараджевАктёрский состав:Соланж - Дмитрий Бозин (актер театра Виктюка с 1995 года)Клер - Станислав Мотырев (актер театра Виктюка с 2008 года)Мадам - Михаил Половенко (актер театра Виктюка с 2015 года)Месье - Валерий МашнинОб истории спектакля “Служанки”Жан Жене (1910–1986) – enfant terrible французского авангарда. Написанный им в тюрьме роман «Богоматерь цветов» сначала ужаснул, а затем восхитил Жана Кокто, который открыл Жене дорогу во французский литературный мир. В основе пьесы «Служанки» (1947) лежат проходящие через все творчество писателя темы индивидуальной свободы, вступающей в конфликт с социумом и отвергающей его условности, любви и преступления, красоты и низости.Поставленный впервые в 1988 году в театре «Сатирикон» спектакль «Служанки» принес Виктюку славу кумира богемы и сделал его символом нового театрального направления. Он положили начало стилю, который позже стал именоваться viktyuk style – утонченные линии модерна, красота и фантастическая театральность действа, происходящего на сцене.Постановка пережила три редакции (1988, 1992 и 2006 годов), была показана во многих странах, получила международное признание и собрала восторженные отклики в прессе. Это спектакль с пронизывающей до мурашек энергетикой до сих пор не могут забыть зрители нескольких поколений.Пьесу Жана Жене Роман Виктюк поставил, следуя рекомендациям драматурга: все роли в ней должны исполнять только мужчины. Режиссер создал мощный вневременной «театральный ритуал»: исследуемые в нем тайны человеческой души не имеют срока давности, и сценическое долголетие «Служанок» – прямое тому доказательство.По степени магнетического воздействия на публику, сценографической выверенности и художественному совершенству «Служанки» – один из лучших образцов виктюковской игровой эстетики и своеобразный манифест его театрального метода.Спектакль представляет собой мощно заряженный синтез драмы, хореографии и музыки, в котором каждый жест, каждый поворот тела и каждая интонация работают на многократное усиление выразительности образа.Сложный грим актеров (Лев Новиков), отсылающий к исполнителям театра кабуки, и подчеркивающие особую пластику тела костюмы добавляют происходящему на сцене дополнительную символическую нагрузку.

Project "BY ROLESTheatricalized reading of plays by Anton Pavlovich Chekhov performed by actors of the theater and cinema of Stanislav Raskacheav and Maria Ivashchenko. Without decorations, without mise-en-scènes, without costumes.Actors:MARIA IVASHCHENKO - actress of musicals, theater, cinema and dubbing. Performer of leading roles in Russian productions of Broadway musicals «Mamma Mia!», «Sound of Music», as well as «An Ordinary Miracle» by Gennady Gladkov and many others. Amanda Seyfried, Dakota Johnson, Kirsten Dunst and others sing and speak with Maria's voice.STANISLAV RASKACHEAV - theater and film actor, graduate of VGIK, master student of People's Artist of the Russian Federation Igor Yasulovich. He was a leading artist at the Moscow theater named after M.N. Ermolova, under the direction of Oleg Menshikov.

The Master and Margarita" is back!   After the resounding success in 2023, the legendary production of "The Master and Margarita," based on Mikhail Bulgakov's immortal novel, is once again heading on tour across America and Canada.   In October, audiences will be treated to the famous production by director Valery Belyakovich, featuring the inimitable Ivars Kalniņš in the role of the great Procurator.   Bulgakov worked on the novel for 12 years. Like Gogol, he tried to burn his manuscript. In the margins he wrote: "Finish it before dying! And today this work continues to move, captivate, and reveal itself anew to every audience member.   A piercing love story, the biblical theme of the struggle between good and evil, a dazzling satire on the everyday life and morals of ordinary people "who were corrupted by the housing question," a novel about Pontius Pilate within a novel — these are just a part of Bulgakov's magnificent world.   But at the heart of the show is the story of the Master and Margarita: a story of great love, capable of overcoming any obstacles.   Unusual. Original. Brilliant. A true mystical spectacle unfolds on stage: carefully crafted mise-en-scènes, expressive music, beautiful costumes, subtle lighting work, and powerful acting bring the famous novel to life before the audience.   A production that has been drawing full houses of Bulgakov fans for over 15 years, turned out to be intriguing, captivating, and almost magical.   Cast: Ivar Kalnyņš, Diana Rozovlyan, Igor Khalizov, Veronika Moroz, Boris Bogdanov, Konstantin Tsykin and others.

The Master and Margarita" is back!After the resounding success in 2023, the legendary production of "The Master and Margarita," based on Mikhail Bulgakov's immortal novel, is once again heading on tour across America and Canada.In October, audiences will be treated to the famous production by director Valery Belyakovich, featuring the inimitable Ivars Kalniņš in the role of the great Procurator.Bulgakov worked on the novel for 12 years. Like Gogol, he tried to burn his manuscript. In the margins he wrote: "Finish it before dying!And today this work continues to move, captivate, and reveal itself anew to every audience member.A piercing love story, the biblical theme of the struggle between good and evil, a dazzling satire on the everyday life and morals of ordinary people "who were corrupted by the housing question," a novel about Pontius Pilate within a novel — these are just a part of Bulgakov's magnificent world.But at the heart of the show is the story of the Master and Margarita: a story of great love, capable of overcoming any obstacles.Unusual. Original. Brilliant.A true mystical spectacle unfolds on stage: carefully crafted mise-en-scènes, expressive music, beautiful costumes, subtle lighting work, and powerful acting bring the famous novel to life before the audience.A production that has been drawing full houses of Bulgakov fans for over 15 years, turned out to be intriguing, captivating, and almost magical.Cast:Ivar Kalnyņš, Diana Rozovlyan, Igor Khalizov, Veronika Moroz, Boris Bogdanov, Konstantin Tsykin and others.

MIKHAIL SHATS«LIFTOLUK»A new stand-up program.An honest and funny conversation about age, emigration, awkward encounters, and life without filters — with Mikhail Shats' signature irony.📍 Red Bottle Restaurant📅 October 16🕖 Doors: 7 PM. Start: 8 PM.Tour media partner:

The Master and Margarita" is back!After the resounding success in 2023, the legendary production of "The Master and Margarita," based on Mikhail Bulgakov's immortal novel, is once again heading on tour across America and Canada.In October, audiences will be treated to the famous production by director Valery Belyakovich, featuring the inimitable Ivars Kalniņš in the role of the great Procurator.Bulgakov worked on the novel for 12 years. Like Gogol, he tried to burn his manuscript. In the margins he wrote: "Finish it before dying!And today this work continues to move, captivate, and reveal itself anew to every audience member.A piercing love story, the biblical theme of the struggle between good and evil, a dazzling satire on the everyday life and morals of ordinary people "who were corrupted by the housing question," a novel about Pontius Pilate within a novel — these are just a part of Bulgakov's magnificent world.But at the heart of the show is the story of the Master and Margarita: a story of great love, capable of overcoming any obstacles.Unusual. Original. Brilliant.A true mystical spectacle unfolds on stage: carefully crafted mise-en-scènes, expressive music, beautiful costumes, subtle lighting work, and powerful acting bring the famous novel to life before the audience.A production that has been drawing full houses of Bulgakov fans for over 15 years, turned out to be intriguing, captivating, and almost magical.Cast:Ivar Kalnyņš, Diana Rozovlyan, Igor Khalizov, Veronika Moroz, Boris Bogdanov, Konstantin Tsykin and others.

Musical fairy tale "The Wizard of the Emerald CityStage adaptation of A. Volkov's fairy talewith famous melodies from the musical translated by Igor PortnoyWelcome to an amazing journey through the Magic Land — a world where friendship is stronger than fear, and belief in yourself can work real miracles!The evil witch Gingema summons a hurricane that carries the girl Ellie and her faithful little dog Totoshka far from home. Coming to her senses in an unfamiliar land, Ellie learns from the good fairy Villina that only the mighty Goodwin, ruler of the Emerald City, can help her return home.On her way to her cherished goal, Ellie meets unusual friends: the naive and kind Scarecrow, dreaming of a brain, the valiant but heartless Tin Woodman, and the cowardly Lion, who wants more than anything to become brave. Together they set off on an adventure-filled journey, where they must overcome many trials, defeat the evil witch Bastinda, help the inhabitants of the Magic Land — the Munchkins and the Winkies — and uncover the secret of Goodwin himself.Audiences are in for a vibrant musical show featuring songs, dances, and magical transformations. This heartwarming fairy tale will remind everyone: everything that truly matters is already within us — we just need to believe in ourselves and not be afraid to move forward.

«Lucky Bunch Theater» invites you to the backstage of the «The Theatrical Kitchen» project — where the magic of the stage is born, and art sounds alive and truly warm and vibrant.This October evening has been prepared for you in a homey way:Elena Ouspenskaia(New York), Alexander Notkin (New York), Gera Sandler (Israel) and Grigory Korostishevsky (New York) – a brilliant cast!Director: Alexander NotkinHost of the Evening: Maxim GorokhovThis is more than just a concert or a performance — it is an open, heartfelt creative dialogue crafted with passion, humor, and exquisite taste.On the Evening’s "Menu":• Exquisite poetry: «Northern Elegies» by Anna Akhmatova, verses by Pasternak, Mayakovsky, Slutsky, Yursky and Chukhontsev, as well as original poems.• Musical assortment: favorite songs and romances — from Vysotsky, «Bravo» and Syutkin to the timeless classic «Lili Marleen» and passionate Latin American motifs.• Sharp comedy and classical prose: a story by Chekhov, a witty standup and excerpts from theatrical productions.Join us for warmth, laughter, and an authentic taste of live stage performance!📞 Inquiries & Reservations: 443-415-8015We look forward to seeing you!

Легендарный спектакль Романа Виктюка “Служанки” уже больше 35 лет на сцене.И он до сих пор удивляет!Это единственный спектакль Виктюка, который удалось сохранить после закрытия его театра.Сценография, костюмы, музыка - все осталось в том виде, в котором это задумал Мастер и в котором спектакль "Служанки" завоевал признание зрителей по всему миру и стал культовым. Именно эта постановка и приезжает с гастролями в США и Канаду.В основе постановки – пьеса французского драматурга Жана Жене.Это история двух служанок Соланж и Клер, которые благоговеют перед своей Мадам, одновременно безудержно ей завидуя.В отсутствие хозяйки они примеряют её вещи, изображают её манеру поведения, разыгрывают целые воображаемые сценки.Однажды, заигравшись, служанки анонимно доносят в полицию на кавалера Мадам и решают её убить.Актёры театра представляют эту психологическую драму хореографическими, пластическими и вокальными средствами.А сложный грим напоминает японский театр кабуки (синтез пения, музыки, танца и драмы, где грим несёт символическую нагрузку).Всё действие же – гипнотическое шоу под хиты Далиды, где публика переживает за преступниц-неудачниц и восхищённо им аплодирует…«Я считаю, что в «Служанках» должны играть мужчины. Именно мужчины», – так сказал автор постановки легендарный Роман Виктюк.И после увиденного с этим сложно спорить!Спектакль “Служанки” в Лос-АнджелесеДАТА - 17 ОКТЯБРЯ (суббота)ВРЕМЯ - 7РММЕСТО - Wilshire Ebell TheatreТОЧНЫЙ АДРЕС - 4401 W 8th StreetПродолжительность спектакля 2 часа 30 минут без антрактаАвторы и постановщики:Постановка - Роман ВиктюкРежиссёр - Александр ЗуевСценография и костюмы - Алла КоженковаХореография - Эдвальд СмирновХудожник по гриму - Лев НовиковХудожник по свету - Анатолий КузнецовМузыкальная концепция - Асаф ФараджевАктёрский состав:Соланж - Дмитрий Бозин (актер театра Виктюка с 1995 года)Клер - Станислав Мотырев (актер театра Виктюка с 2008 года)Мадам - Михаил Половенко (актер театра Виктюка с 2015 года)Месье - Валерий МашнинОб истории спектакля “Служанки”Жан Жене (1910–1986) – enfant terrible французского авангарда. Написанный им в тюрьме роман «Богоматерь цветов» сначала ужаснул, а затем восхитил Жана Кокто, который открыл Жене дорогу во французский литературный мир. В основе пьесы «Служанки» (1947) лежат проходящие через все творчество писателя темы индивидуальной свободы, вступающей в конфликт с социумом и отвергающей его условности, любви и преступления, красоты и низости.Поставленный впервые в 1988 году в театре «Сатирикон» спектакль «Служанки» принес Виктюку славу кумира богемы и сделал его символом нового театрального направления. Он положили начало стилю, который позже стал именоваться viktyuk style – утонченные линии модерна, красота и фантастическая театральность действа, происходящего на сцене.Постановка пережила три редакции (1988, 1992 и 2006 годов), была показана во многих странах, получила международное признание и собрала восторженные отклики в прессе. Это спектакль с пронизывающей до мурашек энергетикой до сих пор не могут забыть зрители нескольких поколений.Пьесу Жана Жене Роман Виктюк поставил, следуя рекомендациям драматурга: все роли в ней должны исполнять только мужчины. Режиссер создал мощный вневременной «театральный ритуал»: исследуемые в нем тайны человеческой души не имеют срока давности, и сценическое долголетие «Служанок» – прямое тому доказательство.По степени магнетического воздействия на публику, сценографической выверенности и художественному совершенству «Служанки» – один из лучших образцов виктюковской игровой эстетики и своеобразный манифест его театрального метода.Спектакль представляет собой мощно заряженный синтез драмы, хореографии и музыки, в котором каждый жест, каждый поворот тела и каждая интонация работают на многократное усиление выразительности образа.Сложный грим актеров (Лев Новиков), отсылающий к исполнителям театра кабуки, и подчеркивающие особую пластику тела костюмы добавляют происходящему на сцене дополнительную символическую нагрузку.

АННА ВИЛЕНСКАЯ СНОВА В НЬЮ-ЙОРКЕ!И выступает с новой лекцией: "Кто придумал дирижеров и за что им всё-таки платят деньги"Обычно люди догадываются, что дирижеру платят не за то, чтобы он размахивал палочкой во время концерта.Но что именно он делает такого, что профессия дирижера считается такой сложной и высоко оплачивается?Как дирижер помогает оркестру репетировать, если оркестр и так состоит из профессиональных музыкантов?Кто был первым профессиональным дирижером в истории?Есть ли у дирижера авторский почерк и как его услышать - обо всем этом поговорим на лекции.На лекцию Анны Виленской в Нь-Йорке собираемся:ДАТА - 17 октября (суббота)ВРЕМЯ - 7РММЕСТО - Victor Borge Hall @ Scandinavia HouseТОЧНЫЙ АДРЕС - 58 Park Avenue (lower level of the building)Приходите на лекцию Анны Виленской, чтобы узнать за что дирижерам платят деньги.Анна Виленская начала читать лекции, когда еще училась в консерватории.Там лекции о музыке читали профессионально, но с привкусом снобизма и музейного историзма.Анна изменила подход к рассказу о музыке в сторону простоты, эмоциональности и практической пользы для слушателя.И у неё все получилось, и с 2018 по 2022 год Анна читала лекции сначала в барах Санкт-Петербурга, потом в библиотеках, а потом в театрах и музеях разных городов России.Людям полюбились эти лекции, Анну включили в список 30 самых влиятельных людей России, которым еще нет 30-ти.Она сделала свое шоу с Warner Music Russia и читала авторские циклы в филармониях.А ещё Анна некоторые свои лекции выкладывает на своем YouTube канале.Самая популярная лекция на — разбор музыки Меладзе (неважно какого). Её посмотрели более 1,7 млн зрителей.С началом полномасштабной войны Анна вместе с мужем уехала в Тбилиси, а потом перебралась в США.Сейчас Анна живет в Остине (Техас) и читает лекции не в филармониях, а в уютных театральных залах, а еще работает в школе и учит людей по всему миру вести лекции с помощью своего видеокурса.Лекция Анны — это урок по сольфеджио на музыкальных примерах разных стилей, на который можно прийти без какой-либо подготовки и все понять.

Nogu Svelo! — banned in Russia, reborn in New York — launch the Unstable Equilibrium USA Tour this fall with an explosive new live show featuring legendary hits like “Хару Мамбуру,” “Наши Юные Смешные Голоса,” “В Темноте,” “Идем на Восток,” and the powerful Ukrainian-language song “Україна” — all reimagined in brand-new arrangements alongside songs from the upcoming album Unstable Equilibrium. Punk, satire, immigrant life, strange times, loud guitars, and zero interest in becoming a legacy act. Blending raw energy, dark humor, and modern global rock, Nogu Svelo! have become one of the most unique Russian-speaking bands touring internationally today. This is Wild East Punk for a New World.

Anna Yudintseva — a scientist and space systems engineer — is launching her East Coast tour as a part of the U.S. tour.Just how strange can the Universe really be?Why can time move at different speeds for different observers? Can we “see” the beginning of time? How does gravity bend space, and why are scientists building massive detectors to listen to black holes colliding billions of light-years away? And finally — is the Universe truly infinite?In this lecture, Anna Yudintseva will explain, in a clear and accessible way, the nature of space and time, gravity and gravitational waves, the structure of the Universe, and how modern experiments allow scientists to test ideas that once existed only in theory.Anna works at the California Institute of Technology (Caltech), where she contributes to the design of Cosmic Explorer — a next-generation gravitational-wave detector — and develops the CEBEX prototype at the LIGO Observatory.In September 2015, LIGO made the first-ever direct detection of gravitational waves produced by the merger of two black holes — an event that opened an entirely new way of observing the Universe. The 2017 Nobel Prize in Physics was awarded for key contributions to the LIGO detector and the observation of gravitational waves.This is a lecture about how modern science is trying to answer some of the biggest questions of all: What is time? How is space structured? And does the Universe have an edge?